viernes, 23 de noviembre de 2012

Celda 211


Cartel de Celda 211
Hay ocasiones en las que el refrán “nunca es tarde si la dicha es buena” puede considerarse de total aplicación. Para los del equipo, el caso que nos ocupa es uno de ellos, pues llevábamos ya bastantes meses con la película en la recámara, esperando a encontrar “su momento”.

Aceptamos que se trata de una película que se debería haber visto en 2009, en el cine, pero la crudeza de las imágenes que salían en los reportajes sobre la película, junto con las constantes alabanzas al trabajo de Luis Tosar, hicieron que retuviéramos la película en la nevera hasta la pasada semana. Os estamos hablando de “Celda 211”.

Poco sabíamos de la película, salvo que su protagonista hacía un papelón, que había escenas durísimas y que no se trataba de una “película basada en hechos reales”, sino en una adaptación de la novela homónima de Pérez Gandul.

Concienciados de lo que podíamos ver, nos sentamos en el sofá y le dimos al ‘play’... el primer impacto nos llegó a los pocos minutos con el suicidio en primer plano de uno de los presos de la prisión... pero bueno, vayamos al argumento.

La acción se sitúa en la cárcel de Zamora, concretamente el día previo al primer día de trabajo de Juan (Alberto Ammann) en la prisión. Juan ha ido al penal para conocer lo que allí se cuece. Durante su visita por las galerías del centro sufre un accidente y es trasladado a la celda 211, donde sus compañeros tienen que abandonarle al estallar un motín.

Como es evidente, el resto de presos lo encuentran rápidamente, por lo que a nuestro protagonista no le queda más remedio que convencer a los reclusos de que él es uno más y, para hacerlo, se somete a una prueba ante Malamadre (Luis Tosar) el líder de los reclusos. Su determinación y su arrojo le sirven para superar la prueba, saliendo de la misma con el mote de “El calzones”.

A partir de este punto, la vida de Juan sufre un cambio radical, ya que con el paso de las primeras horas se convierte prácticamente en la mano derecha de Malamadre, con la consiguiente desconfianza del resto de presos (Almansa, Releches, Apache, etc.) y debe tomar parte en la gestión del motín, negociando el fin del mismo con las autoridades (Utrilla, Armando, etc.).

Celda 211 Malamadre y Calzones
Malamadre y Calzones es una escena de "Celda 211"

El filo del abismo es delgadísimo, y la tensión y el riesgo se respiran en cada una de las escenas, complicándose aún más cuando los disturbios llegan a la calle y los grupos especiales están a punto de entrar en la cárcel...

Y, hasta aquí, lo que os podemos contar del argumento de “Celda 211”, ya que si continuamos, el menor detalle podría dar al traste el desenlace de la película, y eso, ya sabéis, no es lo que pretendemos.

La verdad es que esta película nos sorprendió mucho, tanto por su extrema violencia al desarrollar la trama, como por la profundidad de la misma, ya que consigue hacer vivir al espectador en esa línea roja que separa la verdad de la mentira, la bondad de la maldad, y, porqué no, la vida y la muerte. Sin lugar a dudas, genial por la ambientación y por el retrato de los protagonistas, con los que uno se implica hasta la médula.

Por otro lado, nos gustaría remarcar el genial trabajo de sus actores, especialmente el de Luís Tosar que da vida a Malamadre, el líder de los reclusos. Tosar consigue que su personaje sea duro, odioso y, a la vez, se haga querer por el público, por nuestra parte, una interpretación de matrícula. Tampoco lo hace mal Alberto Ammann, pero su Calzones (o Juan) no llega al nivel de Malamadre, como tampoco llega Utrilla, el personaje a quien da vida Antonio Resines, que como odioso se merecería un excelente, pero no llegas a implicarte tanto con él.

Como muchos sabréis, “Celda 211” fue la auténtica revelación cinematográfica del 2009 luchando con verdadero éxito en la cartelera contra películas como “Ágora” o la famosísima “Avatar”. Al final de su paso por los cines, recaudó la nada despreciable cifra de 12 millones de euros, y 8 Premios Goya.

Por nuestra parte, le ponemos un 7.5 sobre 10.





Título original: “Celda 211” – España – 2009                                           
Dirigida por: Daniel Monzón
Duración: 110 minutos
Género: Drama, Carcelaria




domingo, 4 de noviembre de 2012

Hotel Transilvania


Hotel Transilvania - Cartel
Una vez más, hemos sucumbido a una de las más potentes campañas de publicidad de los últimos tiempos, posiblemente para conseguir hacerse un hueco en una cartelera copada por las exitosas “Las aventuras de Tadeo Jones” y sobre todo, “Lo Imposible”. Para ello, se sirvieron del gancho de los dobladores de tres de los personajes principales de la cinta, Santiago Segura, Alaska y Mario Vaquerizo.

Sí, os estamos hablando de la película de animación “Hotel Transilvania”, hasta el momento la última apuesta de Sony Pictures Animation para intentar luchar contra los gigantes DreamWorks y Pixar.

La verdad es que la idea de “Hotel Transilvania” es de lo más original, como mínimo en el mundo de la animación. La película se centra en las peripecias que vive el Conde Drácula (a quien pone voz Santiago Segura) para mantener en secreto su hotel para monstruos. Pero bueno, como diría Jack el Destripador: vayamos por partes…

La historia empieza presentándonos al Conde Drácula y a su pequeña hija Mavis. El feroz conde se transforma cuando está con su pequeña a la cual quiere con locura, hasta el extremo de sobre protegerla totalmente, alejándola de los peligros del mundo exterior manteniéndola encerrada entre las paredes de su hotel para el descanso de monstruos, el Hotel Transilvania (un auténtico 5 estacas).

Con el paso de los años, Mavis va acrecentando su deseo de ver mundo y conocer a esa rara especie que habita más allá de las paredes del hotel, los humanos. La negativa de su padre se extiende hasta que Mavis cumpla la mayoría de edad, los 118 años.

Aunque parece una fecha lejanísima, el cumpleaños de Mavis se acerca, y con él, los invitados a la fiesta de cumpleaños: la familia Frankenstein (con voces de Alaska y Mario), el Hombre Invisible (con un parecido de lo más sospechoso a Woody Allen), la Momia, y cómo no, el hombre lobo con toda su prole.

Los protagonistas de Hotel Transilvania
Frankenstein, las gafas del hombre Invisible, el Sr. Lobo y esposa, la momia y el  Conde,
casi todo el elenco de protagonistas de Hotel Transilvania

Con la llegada de todos, el hotel se ve sumido en una especie de caos monstruoso que se incrementa cuando por la puerta del hotel aparece Jonathan, un joven de 21 años… humano.

Drácula pierde los nervios en cuanto lo ve, e intenta todo lo posible para evitar que se cruce con Mavis, lo cual, obviamente, no consigue. ¿Qué pasará entre nuestros dos jóvenes y enamoradizos protagonistas? ¿Conseguirá Mavis ver el mundo de los humanos?

Evidentemente desde esta página no lo vais a descubrir, pues eso sería romper una de nuestras normas, así que, si queréis saber como acaba “Hotel Transilvania” ya estáis corriendo al cine, o esperando a que salga en DVD.

Técnicamente, en “Hotel Transilvania” estamos ante una más que digna película de animación que sigue a cierta distancia la estela que marca en cada obra la gente Pixar. Lo más criticable es que esta cinta no aporta nada, aunque aplica bien lo que ya hemos visto en otros largometrajes similares.

A los del equipo no nos gustó en exceso la falta de personalidad de los protagonistas, ya que nos costó bastante implicarnos con sus peripecias, aunque claro, debemos recordaros (y recordarnos) que estamos ante una película eminentemente infantil, y, como tal, quizá no haría mucha falta.

Lo que sí nos gustó, y mucho, fue el trabajo de Santiago Segura poniéndole voz al Conde, con esa dicción tan particular. Sin lugar a dudas uno de los grandes aciertos de la cinta, por no decir el más grande acierto de todos.

Con todo, los del equipo le ponemos un 5 sobre 10, pues aporta poco, quizá solo una hora y media de entretenimiento para nuestros pequeños (lo cual, a veces, se agradece).





Título original: “Hotel Transylvania” – 2012 – USA
Dirigida por: Genndy Tartakovsky
Duración: 91 minutos
Género: Animación