El escándalo

Hasta no hace mucho tiempo, todos teníamos idealizado el mundo de Hollywood y de las celebrities: vestidos de lujo, móviles de última generación, apariciones estelares en televisión, sobre todo, fiestas diarias donde codearse con el resto de celebridades mientras el alcohol fluía sin límites.

Poco a poco, muchos nos dimos cuenta que, quizá, esa era una imagen idealizada de ese mundo ya que, al final, no tenía por qué ser tan diferente de lo que se estaba destapando en círculos políticos, donde la corrupción y el abuso del poder estaba en el orden del día.

Y efectivamente, gracias al poder de las redes sociales, en 2017 se hizo viral un movimiento, hasta el momento desconocido, el #MeToo que denunciaba el acoso y las agresiones sexuales contra las mujeres del productor de cine estadounidense Harvey Weinstein. Fue y continúa siendo, únicamente la punta del iceberg ya que, han sido muchos quienes han abusado de su poder y continúan haciéndolo.

Un año antes, en 2016 estalló otro caso que, aunque no tuvo la repercusión del #MeToo, afectó igualmente a un gran número de mujeres y a uno de los magnates con más poder de Nueva York, Roger Ailes, el fundador y ejecutivo de “Fox News”. Sobre los abusos y sobre los actos de Roger Ailes, se basa “El escándalo”, la película de la que os hablaremos en esta entrada.

“El escándalo” empieza presentándonos a sus tres protagonistas principales, por un lado a Roger Ailes (interpretado por John Lithgow), el cruel y autoritario productor de televisión y jefe de noticias de “Fox News”, la veterana estrella televisiva Gretchen Carlson (a quien da vida Nicole Kidman) y la nueva estrella mediática de la cadena Megyn Kelly (Charlize Theron).

Después de haber sido una de las presentadoras más influyentes de Estados Unidos, Gretchen ve como su carrera empieza una peligrosa carrera en descenso, con programas de menos calado, en canales secundarios, etc., y todo porque se ha plantado y no quiere seguir colaborando con el acoso sexual a que lleva siendo sometida desde hace años.

Moviéndose en el mismo edificio nos encontramos con la implacable e incisiva Megyn Kelly, la única periodista capaz de enfrentarse, durante la campaña electoral que al final ganó, al mismísimo Donald Trump, poniéndole entre la espada y la pared por el trato de este contra las mujeres, al tiempo que le sirvió de enfrentamiento a sus propios jefes Rupert Murdoch y  Roger Ailes.

Viéndolo todo a cierta distancia nos encontramos con la tercera chica de la historia, la recién llegada Kayla Pospisil (Margot Robbie). Kayla idolatra a Megyn y quiere a toda costa su oportunidad para ponerse ante las cámaras de “Fox News” e iniciar su carrera hacia la fama, cosa que pronto descubrirá que tiene un coste que deberá pagar en el despacho de Ailes.

Un tiempo después y tras rechazar a Ailes, la veterana Carlson es despedida fulminantemente de la “Fox News” sin que nadie levantara la voz en contra ni ayudara a la periodista. Quince días después y totalmente en solitario, Gretchen Carlson denuncia públicamente el acoso sexual a que fue sometida durante los más de 10 años que estuvo en la cadena, esperando que, el resto de estrellas de la misma se unan a su causa.

¿Se acaban uniendo Megyn Kelly, Kayla Pospisil y el resto de estrellas de “Fox News” contra su jefe y en favor de su compañera? Nosotros, como es evidente, conocemos la respuesta a esta pregunta pero, ya nos permitiréis guardárnosla.

Lo que no nos guardaremos es nuestra visión de “El escándalo”, una película que optaba a tres premios Oscar este 2020, el de Mejor actriz (Charlize Theron), el de Mejor actriz de reparto (Margot Robbie) y el Mejor maquillaje y peinado.

No os vamos a engañar, para los miembros de este equipo y desde el punto de vista argumental y de dirección, “El escándalo” es una película totalmente desaprovechada, ya que, aunque tiene muy claro lo que nos quiere contar (el escándalo de abusos sexuales que cometió durante años Roger Ailes) por momentos no lo consigue, difuminando los dramas que viven sus dos protagonistas principales (Gretchen Carlson  y Megyn Kelly) metiendo historias secundarias que no aportan nada, más allá de intentar suavizar lo que pasó, causando además, unos saltos de trama y de ritmo que no ayudan, para nada, a seguir el verdadero argumento.

Interpretativamente, por el contrario, es donde encontramos el principal valor de “El escándalo” ya que, los tres intérpretes principales y la secundaria (Charlize Theron, Nicole Kidman, John Lithgow y Margot Robbie) dan vida a sus personajes casi a la perfección. Sin ellos “El escándalo” hubiese sido un auténtico fracaso.

Por todo lo que os hemos contado, y teniendo en cuenta que “El escándalo” es una de las películas más flojas y desaprovechadas que hemos visto en el cine últimamente, nuestra nota final para ella es de un 5 sobre 10.

Título original: “Bombshell” – 2019 – USA

Dirigida por: Jay Roach

Duración: 108 minutos

Género: Drama, Biográfico

Parásitos

Como bien sabéis, a los miembros de este equipo nos gusta, cada vez más, el cine que escapa de las grandes superproducciones y estrictamente comercial, aunque por desgracia, no es fácil disfrutarlo en pantalla grande.

Hoy, en este rincón, os hablaremos de una película que llegó a nuestras carteleras hace más de cuatro meses, a finales de octubre de 2019 después de ganar la Palma de Oro de Cannes 2019 y que, por raro que parezca, continua en cartelera en algunos cines. Sí, hoy en esta entrada os hablaremos de la cinta ganadora de los Oscar a la Mejor Película, al Mejor Director, al Mejor Guion Original y la Mejor Película Extranjera, la surcoreana “Parásitos”.

No os vamos a engañar, de buenas a primeras “Parásitos” no nos llamó, para nada, la atención. Quizá fue por su título, quizá por su origen o quizá por cualquier otra etiqueta, pero siempre la dejamos en una segunda o tercera opción a la hora de ir al cine. Solo la unánime valoración positiva de la crítica amateur (la crítica profesional pocas veces la tomamos en serio) hizo que fuera ganando puntos hasta que finalmente, la hemos visto.

“Parásitos” empieza presentándonos a la familia Kim, compuesta por el padre (Kim), la madre (Chung), el hijo (Ki-woo) y la hija (Ki-jeong). Los Kim viven en uno de los barrios más marginales de la capital, hacinados en una pequeña vivienda de un semisótano. Ninguno de los cuatro tiene trabajo y malviven haciendo pequeños trabajos mal remunerados.

Un día, un amigo de Ki-woo va su casa para despedirse de él porque pronto irá a estudiar al extranjero. Como detalle le regala una piedra de la fortuna y le ofrece sustituirle como profesor de inglés de la hija de una familia adinerada, los Park.

Ki-woo accede fácilmente al empleo y juntamente con su familia va urdiendo un plan para que todos los Kim acaben trabajando para los Park. Ki-jeong, la hermana, como experta en arte y terapeuta para el pequeño de la familia, Kim como el nuevo chofer del sr. Park y Chung, como ama de llaves. En todos los casos usando pequeños engaños y argucias para conseguir que los señores despidan al personal previo y les contraten a ellos.

Una noche, mientras los Park han salido de fin de semana y los Kim ocupan literalmente la casa dándose la gran vida, sucede un hecho inesperado ya que, sin previo aviso, Moon-gwang, la antigua ama de llaves regresa a la mansión, según ella para recuperar algo que dejó olvidado en el sótano. Ese algo resulta ser su marido quien lleva años encerrado en el búnker de la casa.

Ya os podéis imaginar la escena, la señora Moon-gwang pidiendo clemencia y colaboración a Chung para poder continuar escondiendo a su marido en el búnker. Dichas súplicas que mantienen hasta que descubre que Chung, Ki-woo, Ki-jeong y Kim son miembros de la misma familia, en ese momento, todo se complica ya que todos tienen algo que esconder.

Por si fuera poco, al poco rato, la familia Park llama a Chung para pedirle la cena ya que, han cancelado su fin de semana por razones meteorológicas. ¿Se darán cuenta los Park del lío que tienen en casa? Como ya os podéis imaginar, nosotros lo sabemos, aunque como también os podéis imaginar, no os lo vamos a contar.

En “Parásitos” estamos ante una película que brilla especialmente en los apartados más cinéfilos, es decir, desde el guion hasta la dirección pasando por el montaje e incluso la fotografía. A los miembros de este equipo nos ha parecido que el guion de “Parásitos” es realmente sorprendente, con giros constantes, emoción en cada escena y, sobre todo, siendo capaz de engancharnos ante la pantalla provocándonos un sentimiento de empatía hacia la familia protagonista y su lucha por la vida, y lo hace hasta el punto de hacernos preguntar “¿es buena la familia Kim o los buenos son los Park?” Y eso, sin contar con la aparición del tercer grupo en discordia, el de antigua ama de llaves y su marido encerrado, lo cual acaba provocando un sinfín de giros argumentales.

También nos gustaría remarcar el buen trabajo en la escenografía y la puesta en escena en "Parásitos" ya que, tanto en las escenas en los barrios bajos como en la casa de los Park uno tiene la sensación de total naturalidad, como si el espectador estuviera en la propia escena viviendo la paz de la mansión o el descenso al lúgubre búnker donde pasa parte de la acción. Sencillamente brutal.

Interpretativamente, poco os diremos pues, como para nosotros todo el casting estaba compuesto por perfectos desconocidos, no tenemos herramientas de juicio y comparación, aunque lo que sí os diremos es que, todos cumplen a la perfección transmitiéndonos su lucha, sus emociones y, en definitiva, haciéndonos vibrar.

Por todo lo que os hemos contado, nuestra nota final para “Parásitos” es de un 9 sobre 10, recomendándoos, sin lugar a dudas, disfrutar de sus poco más de horas de metraje y de ese poso agridulce que se mantiene durante horas tras su visualización.

Título original: “Gisaengchung” – 2019 – Corea del Sur

Dirigida por: Bong Joon-ho

Duración: 132 minutos

Género: Drama, Thriller, Intriga

Jojo Rabbit

Cada año, con la publicación de la lista de películas candidatas a los premios Oscar de la Academia de Hollywood, aparecen, para los miembros de este equipo, un conjunto de títulos que apenas habían conseguido recabar nuestra atención, ni a través medios especializados ni a través de las redes sociales. Este año, una de las películas que descubrimos con la publicación de la lista de las cintas nominadas fue “Jojo Rabbit”.

No os vamos a engañar, nos llamó la atención su título y nos llamaron la atención sus seis nominaciones, pero su poster y que estuviera ambientada en la Alemania de la Segunda Guerra Mundial nos echaba para atrás. Con todo, en su segundo fin de semana en cartelera, nuestros horarios y los de “Jojo Rabbit” coincidieron dándose la combinación perfecta para hacernos con nuestras entradas y disfrutar de la película.

“Jojo Rabbit” empieza presentándonos al pequeño Johannes Betzler “Jojo” (a quien da vida Roman Griffin Davis), un niño alemán de 10 años perteneciente a la Juventudes Hitlerianas. Corre 1944 y falta muy poco para el desenlace de la Gran Guerra. El pequeño Jojo, es un niño solitario que sueña con convertirse en soldado nazi y servir a Hitler, su ídolo y además amigo imaginario.

Un fin de semana Jojo y su mejor amigo Yorky son enviados a un campamento de entrenamiento. Pese a sus ilusiones, Jojo carece totalmente del espíritu necesario para convertirse en soldado y pronto recibe el apodo de “el conejo” (de ahí el nombre de Jojo Rabbit). En su afán de demostrar su valor, el pequeño lanza una granada y esta acaba rebotando y estallando cerca de él dejándolo con cicatrices y una cojera crónica.

Sin muchas opciones de convertirse en soldado, Jojo continúa colaborando con las Juventudes Hitlerianas, repartiendo cartas, pegando carteles, etc. Un día cuando llega a su casa, descubre que Rosie (Scarlett Johansson), su querida madre, está escondiendo a una joven judía, Elsa (Thomasin McKenzie) creando, en la cabeza del pequeño, todo un choque.

Debatiéndose entre entregar a Elsa con todas sus consecuencias u obtener información de ella sobre los judíos, el pequeño Jojo se va acercando cada vez más a Elsa. Un día, mientras recoge chatarra para el régimen, Jojo ve a su madre dejando papeles en la calle a favor de una Alemania libre. Un poco trastornado por tanto cambio, Jojo decide hablar con su madre, la cual no duda en recomendarle que deje atrás tanto odio, tanta política y se abra a los juegos y al amor.

Poco después, la Gestapo irrumpe en la casa de Jojo encontrándose sólo con los dos chicos en ella. ¿Conseguirán el pequeño Jojo y su amiga Elsa engañar a la Gestapo? Y si lo hacen, ¿cómo se enfrentarán al final de Hitler y de la Segunda Guerra Mundial? Como ya os podéis imaginar, aunque nosotros sabemos la respuesta a dichas preguntas, no os las vamos a contestar pues la película merece y mucho la pena.

Técnicamente, no os vamos a engañar, “Jojo Rabbit” parte de una idea que ya ha sido llevada a la gran pantalla en varias ocasiones, la ridiculización de Hitler y del nazismo. Con todo, en el caso de “Jojo Rabbit” queremos destacar la gran dosis de inteligencia que ha mostrado el equipo de guionistas y realización para llevar a cabo los chistes, la ironía y la burla sin caer en vulgaridades que pudieran enturbiar el resultado. En este punto también nos gustaría resaltar el montaje de la cinta, la cual empieza como una película para niños y acaba con una potente fábula pasando por momentos dramáticos que dejan a uno, literalmente, pegado a la silla. Sin lugar a dudas, una película brillante.

Desde el punto de vista interpretativo nos gustaría remarcar el trabajo del pequeño Roman Griffin Davis en este, su primer gran papel. También brillan a buen nivel los secundarios, encabezados por una solvente Scarlett Johansson dando vida a Rosie, la madre de Jojo, Thomasin McKenzie interpretando a la chica judía a quien Rosie auxilia en su casa e incluso Sam Rockwell quien da vida a un oficial alemán tan pintoresco como especial.

Por todo lo que os hemos contado y por el gran sabor de boca que nos ha dejado, nuestra nota final para “Jojo Rabbit” es de un 8.5 sobre 10.

Título original: “Jojo Rabbit” – USA – 2019

Dirigida por: Taika Waititi

Duración: 108 minutos

Género: Comedia, Drama